（1937年春在缘缘堂二楼书房作画）

2010年，我与著名出版家俞晓群开始互相了解。他说正在筹划《丰子恺全集》的出版工作，希望我能过去负责。我欣然北上，一头扎进策划丰子恺的作品当中去。考虑到丰子恺是不受重视的儿童文学大师、儿童漫画大师，海豚出版社又是一家少儿出版社，应该首先策划出版丰子恺的儿童类作品，而且市面上尚未出版过丰子恺的儿童文学作品集，最多也只是单本的选集。我觉得这套书应该具有填补市场空白的价值，甚至包括出版史上的价值。于是我马上提出出版《丰子恺儿童文学全集》。

在一般人看来，丰子恺不是典型的儿童文学作家，他的哪些作品属于儿童文学范畴是一个值得思考的问题（此前除台湾林文宝老师编过丰子恺的儿童文学作品集外，其他可供参考的版本几乎没有）。一些著名的丰子恺研究专家甚至认为丰子恺不是儿童文学作家。例如，陈星在《丰子恺评传》中说：“一些研究者对丰子恺的儿童文学创作存在着一个误解，即把他早期许多写儿童的散文归入到儿童文学范畴中去。”并认为丰子恺“未必是在有意识的创作儿童文学。同理，丰子恺于1937年1至6月《新少年》第3卷第1至11期上发表过音乐故事11篇；于1936年1至12月在《新少年》第1卷第1至第12期及第2卷第1至12期上发表过美术故事24篇，从文体和读者对象等因素而论，这些故事似乎也能归为广义上的儿童文学作品，但丰子恺自己是否认为他是在写儿童文学呢？”

（1962年在日月楼作山水画）

我通读《丰子恺文集》后，不赞成陈星先生的看法，在新版《丰子恺儿童文学全集》（7卷）中大胆将丰子恺写儿童生活、写给儿童阅读的作品分为三大类：一是儿童艺术故事类，二是童话类，三是儿童散文类。其中，儿童故事包括《少年音乐故事》、《少年美术故事》。当时的书名写着“少年”，其实是“童年”的意思，这是时代的说法不同。童话则包括丰子恺生前出版的《博士见鬼》、《小钞票历险记》等。其中《小钞票历险记》、《文明国》等十分罕见，一般读者根本见不到。儿童散文的编选难度较大，需要仔细将每篇散文过目，只有那些小学生能够读懂，确实是写儿童的才好纳入。

《小钞票历险记》原先只有数百字的连环画版，现在是一万多字的童话版，此外还包括丰子恺其他的儿童文学作品和一些作品的新版本。它们都是在《丰子恺全集》的编委、武汉大学教授陈建军先生的帮助下得到的，都未在《丰子恺文集》中收录，是丰子恺迷们不知道的。新发现的佚文使得《丰子恺儿童文学全集》既具阅读价值，又具学术史料价值。

俞晓群先生最近发表了一篇名为《版本》的文章，对我启发很大。一个出版人能够成为出版家，其重要标志在于他是不是一位杰出的版本专家（非版本学家）。其实，一直以来我对于这一点十分赞成。目前，中国的出版已经在严重破坏讲究版本的良好传统，粗制滥造的编选、简单低级的拼凑甚至是避免版权的仿写，像癌细胞一样在整个出版界蔓延。少儿出版领域体现的尤其明显，最无章法，一再突破出版人的底线。其根源就在于缺乏版本意识。

我们在设计、制作《丰子恺儿童文学全集》的时候，就请了著名装帧设计家吴光前显示担任总设计师，从版本的择取、版式设计、封面设计、内文配图的找寻，一直到纸张的选取，我都与吴先生进行了细致的沟通。我们一致认为，丰子恺是大师，我们要对得起丰先生，不能胡乱配图、不能选用劣等版本和纸张，要最大限度原汁原味地呈现丰子恺作品的精神。这是我们在整体设计中的努力追求。令人高兴的是，这套书于2013年入选国家新闻出版总署推荐的百种优秀图书里，这是对我们的认可。

北京师范大学王泉根教授对这套书支持很大，他专门为此书写了一篇总序，在序中他肯定了我的编法，并从儿童文学理论的高度将丰子恺的儿童文学作品分为儿童本位和非儿童本位两大类。丰子恺纪念馆馆长吴浩然为本书提供了数百幅高清的丰子恺漫画。这一切，都源于我们对版本的追求和看重。

好书生命无期限！要往好里做，要一再推陈出新，这样的作品或产品是不会被读者遗忘的。目前，《丰子恺儿童文学全集》我们已经做了四个版本，每个版本都销售良好，适应了不同层次的读者需求。