8月9日清晨，一夜大雨之后的台北街头稍带冷峭之气，信义路口小马路边整齐地停放着一排排摩托车，众多年轻人站在台北世贸中心一号馆门外，有些焦急地等候着第十三届台湾漫画博览会开馆。

    日漫夹缝中的台湾原创

    在台湾市场流通的漫画有85%以上来自日本授权，另有少部分由中国大陆、香港以及美国、韩国等授权，台湾本土创作的漫画作品所占比率甚微，因此，台湾漫画博览会的一个显著特点是会出现众多日本动漫明星——这种青睐动漫领域娱乐人物的做法不同于大陆单纯注重漫画家与读者的互动。本届漫博会上，木棉花国际公司邀请到了《爆漫王》的声优日野聪、阿部敦，《魔导少年》的声优大原沙耶香；群英社邀请了《黑子的篮球》的声优小野贤章、小野友树；尖端邀来了《要你对我×××！》的漫画作者远山绘麻以及轻小说《我女友与青梅竹马的惨烈修罗场》的作者裕时悠示。

    面对外来漫画产品的强大冲击，台湾各大出版社艰难地固守着自己的原创阵地，通过东立漫画新人奖、尖端漫画新人奖、角川华文轻小说暨插画大赏、金漫奖等方式发掘新人，持续积极地培养本土漫画家，并逐渐显露成效。

    以青文出版社重点主推的插画家VOFAN为例，他因担任西尾维新的轻小说《化物语》的插画师而广为人知，因画作惯以色彩明暗绘出独特的光影与空气，日本文学杂志《浮士德》称他为“来自台湾的光之魔术师”。他的最新幻想画集《魅》已实现本土和日本同步发行，在本届漫博会上的签售效果比青文社邀请的日本轻小说作者还好。

    另一方面，日本漫画在强劲增长20年之后出现了低迷。日本漫画杂志《梦梦》发行量严重下滑，但尖端引进版权的台湾版《梦梦》因刊载部分本土原创作品而日益走红，在台销量呈现平稳上升的态势，目前发行量每期4万多册。同样由尖端引进版权的另一本少女漫画杂志《甜心》的发行量虽仅为《梦梦》一半，但这个成绩也属于“合格”。

    借着本土原创漫画的上升局面，台湾同行能否收回“失地”？带着这个疑问，笔者走访了位于台北市光华商场旁的蛙蛙书店。这是台湾赫赫有名的一家漫画连锁店，门面并不起眼，但上架图书种类在台湾数一数二，其总经理陈肇伟被出版同行亲切地称为“阿伟”，他对漫画无限热爱，从事零售业十几年，对于漫画出版、分销等问题有着自己独到的见解。据阿伟介绍，台湾市场需求还是以黑白漫画为主流，引进日本版权的漫画占台湾市场的2/3，近期本土原创漫画有上升势头，日本漫画稳中有降，但随着日本轻小说的兴起，台湾读者亦会跟风追捧，总的来说市场格局改变不大。

    台湾漫画产品繁多，但单品销量并不高，能卖到5000册就已算畅销之作。中国大陆授权出版的夏达作品《子不语》，在蛙蛙书店被摆放在“青年漫画”类别，销量大约几百本，算得上该店的畅销书之一。

    把幽默漫画接力棒传回台湾

    从2002年开始，台湾逐渐有职业漫画家到大陆发展，其中敖幼祥的幽默漫画《乌龙院》一炮打响，为当时起步中的中国原创漫画市场带来一丝曙光。10年来，《乌龙院》系列图书在大陆总销量突破4500万册，最新作品《乌龙院大长篇》以4868页的总页数创下中国幽默漫画最长纪录。在台湾幽默漫画的带动下，大陆的幽默爆笑漫画也风生水起，涌现了《爆笑校园》、《阿衰》等畅销漫画作品，《爆笑校园》的单册销量甚至超越了《乌龙院》。

    笔者认为，幽默漫画发轫于上世纪30年代，叶浅予的《王先生和小陈》、张乐平的《三毛流浪记》可谓孕育其发展的母体，后来经过《老夫子》、《乌龙院》的细心培育，迎合现代人追求轻松欢乐的阅读需求，添加了无厘头的搞笑情节，最终形成了中国大陆独有的幽默漫画体系。从敖幼祥到猫小乐再到朱斌，从“乌龙院”四师徒到“阿衰”再到“呆头”，幽默漫画横扫大陆漫画市场，越来越多的作者汇聚到这个阵营。

    事实上，台湾同行的选题触角也相当敏锐，青文社已率先引进了在大陆总销量突破2500万册的《爆笑校园》。据说，本已打算退休的青文社社长黄寄萍在一次大陆旅游中意外发现了这部作品，遂不顾年届六旬而重燃斗志，为引进该漫画特意组建了爆笑幽默漫画出版社。为了这套书能在今年9月开学旺季首发，他不仅跑印厂、当司机、搬运宣传品，更亲自到漫博会现场向读者派发试读本（试读本是台湾漫画营销的独特做法），敬业精神令人感动。黄社长说，期望凭借过去几十年运作日本漫画《哆啦A梦》的成功经验，以幽默漫画为突破点引发青少年阅读市场的化学反应，从而在台湾掀起大陆流行漫画的阅读风潮。

    “大块文化”和“九份”的动画缘

    大陆漫迷对绘本名家几米和国学漫画大师蔡志忠可谓不陌生，但对“大块文化”未必熟悉，后者是全权代理出版及品牌运作几米、蔡志忠全系列作品的一家台湾出版社，其创办人郝明义是一位传奇人物。

    笔者在大块文化公司拜访时看到了郝先生办公室墙角的一副拐杖，顿感心酸——要知道，郝先生自幼身罹小儿麻痹症，30岁时脊椎严重变形，只能坐在轮椅上奋斗。如今虽已名成利就，却仍在美国开辟与数字出版运营相关的新天地，这份对出版的坚持以及国际视野十分令人感慨。

    据大块文化总编辑韩秀玫介绍，郝先生从事出版业34年，尤其钟爱漫画，年轻时以笔名马利担任编剧，与漫画大师郑问合作《阿鼻剑》，成就了风格独特的台湾武侠漫画经典。1996年，创办了大块文化，最成功的案例就是培育出绘本作家几米并将蔡志忠、几米、朱德庸等人的漫画介绍到大陆。

    偏僻小镇九份因为侯孝贤电影《悲情城市》在此取景而成为一个很受欢迎的文化观光景点，但令漫迷们津津乐道的则是九份和日本动画巨匠宫崎骏的缘分——据说宫崎骏因九份而获得了创作《千与千寻》场景的灵感。影片中挂着大红灯笼的狭窄街道、汤婆婆的澡堂、绝壁石阶等都和九份老街的景致惊人的神似，而升平戏院对面的“阿妹茶楼”外挂着的3张面具，更被动画迷认定是影片中面具人一角的蓝本。

    我们不需追溯查证这个传言的真实度，只需记得“九份”这个名字背后的温暖——相传清朝时期这里是一个仅住了9户人家的小村落，每当有人外出到集市购物，都会每样买9份分到全村，后来，九份成为地名沿用至今。

    本届漫博会8月14日结束，回想5天来接触到的台湾同行们，他们虽然各有不同，但漫画是他们共同的情怀，在经营日本漫画的同时不忘本土原创，并始终团结一致，互相提携，这不就是“九份人”的精神写照么。正因为有了这样一批漫画出版人和发行人，原创漫画之火方能在台湾生生不息。

    链 接

    台湾漫画博览会由中华动漫出版同业协进会主办，是台湾动漫界的年度盛会。第一届和第二届分别于1995年8月11日和1997年8月13日举办，当时活动主要有漫画书展、趣味活动、读者交流、知名漫画家签名会等；2000年8月17日举办的第三届首度加入了动画厂商，会场除了主题漫画区、漫画工具展等静态展示外，还有各种Super Live秀；2002年8月7日举办了第四届，之后，漫博会改为每年一届。但由于2003年第五届因“非典”停办，2005年停办，实际自2006年起才正式每年1届。

    本届漫博会期间的重要活动“金漫奖”于2010年由当时的台湾行政院新闻局设立，旨在奖励优良漫画创作及漫画出版工作特殊贡献者，并促进漫画产业发展，奖项设置包括年度漫画贡献奖、年度漫画大奖、少年漫画类奖、少女漫画类奖、一般漫画类奖、漫画新人奖、漫画潜力奖和终身成就奖。今年第三届“金漫奖”的终身成就奖授予了东立出版社创办人范万楠。

    据台湾媒体报道，今年的第十三届漫博会期间，8月12日一天有11.5万多名漫迷入场，前4天共吸引参观者42.6万人，创进场人数新高；不少出版社的新书卖到断货，业绩比去年增长一到两成，除漫画及周边商品外，电子书业绩也比去年增长七八成。