戏曲舞蹈身体语言论/京师青年艺术论丛

本书是对戏曲舞蹈身体 语言规律性原理的探讨。全 书围绕“身体语言”这一核心 ，首先对戏曲舞蹈身体语言 的历史形态进行梳理，以确 立戏曲舞蹈身体语言的本质 特征；在分析戏曲舞蹈程式 化语言体系的生成方式、构 建原则与技术法则，以及外 部形态的表达方式与风格倾 向之后，对戏曲舞蹈百年史 中的众多艺术典范进行深入 分析，这亦是对戏曲舞蹈身 体语言的基础理论研究加以 佐证；同时，提出在时代发 展与变迁过程中，戏曲舞蹈 的语言形态、语言结构、风 格特点与动作体系正在经历 的艺术演变趋势；继而尝试 运用中国古典美学原则，挖 掘传统戏曲舞蹈身体语言中 所蕴含的审美范式与身体文 化； 终从学科视点、学术 视点与教育视点三个角度对 戏曲舞蹈身体语言学的发展 提出设想。此研究在填补与 完善戏曲表演理论的同时， 也为中国古典舞的理论研究 与舞台实践树立了可参考的 语言范本。

绪论
一、问题的提出
二、概念申说
三、文献综述
四、研究方法
五、章节设置与研究内容
章 戏曲舞蹈的历史嬗变
节 潜在孕育
一、古代歌舞的形态佐证
二、百戏（角抵）的表演形式
三、歌舞戏的戏剧化倾向
四、说唱艺术的脚色初现
五、宋代“队舞”与“舞队”的舞蹈素材
六、历史文献中的舞态记载
第二节 初见雏形
一、宋杂剧中的舞蹈呈现
二、宋代南戏中的舞蹈表演
三、元杂剧中的舞容舞态
第三节 语言定型
一、充分的理性自觉
二、对身体训练的重视程度
三、程式化动作的成熟与完善
第四节 百花齐放
一、清代地方戏中的舞蹈表演
二、已成体系的京剧舞蹈
三、各美其美的地方戏曲舞蹈
第二章 戏曲舞蹈身体语言的本质属性
节 理解戏曲舞蹈身体语言
一、戏曲舞蹈身体语言的价值
二、戏曲舞蹈身体语言的限制与自由
第二节 他律性的戏曲舞蹈身体语言
一、戏曲舞蹈身体语言与唱腔念白的关系
二、戏曲舞蹈身体语言与锣鼓经的关系
三、戏曲舞蹈身体语言与行当的关系
四、以戏剧性为中心的戏曲舞蹈身体语言
第三节 自律性的戏曲舞蹈身体语言
一、戏曲舞蹈身体语言的包容性
二、戏曲舞蹈身体语言的高度程式化
三、戏曲舞蹈身体语言的虚拟性
第三章 戏曲舞蹈身体语言的内部结构
节 戏曲舞蹈程式的基本要素
一、点
二、线
三、面
第二节 戏曲舞蹈程式的类型划分及其构建原则
一、戏曲舞蹈程式的类型划分
二、戏曲舞蹈程式的构建原则
第三节 戏曲舞蹈的技术支撑
一、戏曲舞蹈的技术手段
二、戏曲舞蹈的技术功法