素描

　　当一个孩子逐渐长大，试图走出儿童原始、自在的状态时，老师会说：“你该画画素描。”于是，几何形体、瓶瓶罐罐、石膏人像，一个漫长而有序的系统训练便开始了，这就是素描，它被称为一切造型艺术的基础。由此看来，素描便是造型能力的基础训练。然而那些无需再为此种能力而努力的名家大师们也画素描，我们饶有兴趣地看到：安格尔、凡·高、毕加索的素描和他们的油画，罗丹的素描与罗丹的雕塑，两者在造型观念与表现事物的方式上如此吻合，而不同的艺术家之间的差别又如此遥远。由此看来，素描又可以是艺术家建构个人造型语言风格的探索。然而，艺术家们画素描常常并不仅是服务于自己另一种材料的作品，很多时候，素描作品本身就是终点。我们甚至还可以看到，有些素描作品也许就是一些徐徐增长的线条、一些意味深长的符号。由此看来，素描又是一种属于艺术家个人表意的形式。
　　总而言之，我们可以从各种不同的层面去讨论素描，也可以从各种不同角度去进行素描训练。如今，伴随着各种艺术信息的传播，素描作为基本功的概念已获得极大的拓展，且各种素描观念也已不断地被引入学院教学。因《素描》的阅读对象是初学者，而又同时要延伸至专业院校的学生，所以，绝难在两个过于广阔的开采面上作太深的挖掘。因此，将有关素描教学的各个重要方面呈现出来，在共性的知识讲述中融入笔者个人在教学研究中的经验与见解，同时，在作品范例中尽可能丰富地呈现出素描艺术的风格样式和语言可能性，以避免以一种单一的套路和理论体系施导于读者。这便是《素描》写作的宗旨。读者可以根据自己的实际水平和需要探究的问题到相关的章节中加以提取和寻求参考。

第一章 概述
一、素描的概念
二、素描的基本分类和学习意义
三、素描的工具材料

第二章 写实素描
一、写实素描的观察方法
二、写实素描的表现方法
三、素描造型的基本要素
四、素描长期作业的步骤与要求
五、素描短期作业的基本特征与要求
六、写实素描的课题

第三章 超写实素描
一、超写实素描的概念和特点
二、超写实素描的训练意义
三、超写实素描观察和感知对象的方式
四、超写实素描写生的方法步骤和要点

第四章 速写
一、速写的概念
二、速写与长期素描的特点比较
三、速写训练的目的和意义
四、速写训练的方法
五、速写训练的要点
六、练习课题

第五章 形式元素素描
一、形式元素素描的概念
二、形式元素素描的学习意义
三、形式元素素描与写实素描的区别
四、形式元素的抽取

作品范例