历代篆刻经典技法解析丛书——齐白石经典印作技法解析

齐白石是近代一位伟大的艺术家，“诗书画印”俱全，对后世影响巨大。就篆刻而言，他以自身独特的篆书风貌结合长期的艺术实践，形成冶综合多种刀法为一炉的单刀系统，以及大开大合具有强烈视觉冲击效果的章法形式，营造出具有极端自我意识的印风。本书为“历代篆刻经典技法解析丛书”中的一本，意在通过对作品文化背景的阐述，为齐白石篆刻艺术的爱好者提供基本的解读方法，并试图通过对齐白石个性化创作的解析，使读者对篆刻艺术的技法有所了解，在学习方法上有所提示，并希望能由此增进对传统艺术的兴趣。相信本书能成为读者切实有用的篆刻学习工具书。 回顾齐白石的篆刻，他以并世无二的创造精神，开一代新风，成为近现代篆刻创作的典范。齐白石篆刻从最初的“野狐禅”，终至成为举世公认的一代艺术大师。本书为“历代篆刻经典技法解析丛书”中的一本，选取齐白石的印章作品，通过一方方具体的印例，用解剖麻雀的方法，对篆刻创作技法进行分类解析，并从中梳理出一定的技法规律。该书行文体系完整，文字简洁晓畅，对齐白石印章篆刻技法的解析及临摹与创作都很独到，值得一读。阅读本书，你可以走进大师的生活，了解他的个性，读懂他的艺术历程。

历代篆刻经典技法解析丛书总序
第一章 齐白石及齐白石篆刻
第一节 齐白石的艺术人生
第二节 齐白石的篆刻风格形成及创作历程
第三节 齐白石篆刻对后人的启示
第二章 技法解析
第一节 篆法解析
第二节 刀法解析
第三节 章法解析
第三章 临摹与创作
第一节 临摹
第二节 创作
第四章 “齐派”作品分析
第一节 近当代受齐白石影响的印人
第二节 齐白石篆刻在当代印坛的价值

书摘
齐白石(1864—1957)，原名纯芝，字渭清，后更名璜，字萍生，号白石
，别号寄萍老人、齐伯子、画隐、木居士、萍翁、寄萍堂主人、杏子坞老民
、湘上老农、三百石印富翁和老白等。白石是借用湖南湘潭老家村庄的名字
。他曾任北京国立艺专教授、中央美术学院名誉教授、北京画院名誉院长及
中国美术家协会主席等职，有《白石诗草》、《白石印草》和《齐白石作品
集》等传世。齐白石的艺术经历很有传奇色彩，诗书画印方面皆有建树。齐
白石4岁时祖父始教识字。晚年题诗云：“我亦儿时怜爱来，题诗述德愧无
才．雪风辜负先人意，柴火炉钳夜画灰。”8岁读《三字经》《百家姓》和
《千家诗》，并开始用毛笔描红。年轻的齐白石有一段时间做雕花木匠以维
持生计，出于对艺术的挚爱，遂拜胡沁园、陈少蕃为师学诗画。在《白石自
状略》有记载：“年二十有七，慕胡沁园、陈少蕃二先生为一方风雅正人君
子，事为师，学诗画。”齐白石晚年有《往事示儿辈诗》：“村书无角宿缘
迟，廿七年华始有师。灯盏无油何害事，自烧松火读唐诗。”1899年，齐白
石拜王湘绮为师攻习诗文，并与黎松安等成立“龙山诗社”，共有七人，人
称“龙山七子”，齐白石因年龄最长而被推为社长。1902年起，齐白石出游
陕西、北京、江西、广东和广西五省，七年间“五出五归”，读万卷书，行
万里路，增长了很多见识，积累了很多画稿，丰富了自己的视觉世界和内心
世界，结识了许多名士和艺术家。绘画渐由工笔转向大写意，书法由取法何
绍基转向魏碑，刻印由学丁敬身、黄小松转师赵之谦。正如他在自述中所说
的，远游成为他“改变作风的一个大枢纽”。综合来看，他所走的仍然是传
统的“外师造化，中得心源”路子。
和所有成功的书家一样，齐白石书法也有一个出入古贤门庭的学书过程
。“窃意好学者无论诗文书画刻，始先必学于古人或近时贤。大入其室，然
后必须自造门户，另具自家派别，是谓名家。”根据齐白石生平记载，早年
学书启蒙于“馆阁体”，27岁时专临乡贤何绍基，不惑之年写《爨宝子》和
《爨龙颜碑》，而后以金农手札为范，此外还涉猎李邕、郑板桥和吴昌硕等
人。他在学书自述中说：“书法得李北海、何绍基、金冬心、郑板桥与《天
发神谶碑》得最多。写‘何体’容易有肉无骨，写‘李体’容易有骨无肉，
写金冬心得古拙，学《天发神谶碑》得苍劲。”齐白石对他所心仪的书家都
用心体悟，临池不辍，浸淫很深，不浅尝辄止，力求得其神髓。他把前人“
妙在似与不似之间”的道理体会得很深刻，“我是学习人家，不是摹仿人家
，学的是笔墨精神，不管外形像不像。不要学习人家的短处，更不要把人家
的长处体会错而变成了狂怪，因而就误人了歧途。”真正做到了如他所说的
“再现天地之造化，如此腕底自有鬼神。”齐白石书法发展以60岁为界，在
这之前，书法风格基本徘徊在何绍基、金冬心、郑板桥、李北海和吴昌硕诸
家之间。60岁后，齐白石的书法和绘画一样，有“先与古人合，后与古人离
”的创造。他一生中最有成就的是行书与篆书，但行书终生未脱李北海形神
，篆书至死未跳出《天发神谶碑》、《祀三公山碑》藩篱。
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