朦胧诗后先锋诗歌研究——中国社会科学博士论文文库

本书是中国新诗的断代研究，主要描述朦胧诗后先锋诗歌的发展流变过程，探讨朦胧诗后先锋诗歌各抒情群落之间的承续与变异，以及每一时段的不同特征，揭示朦胧诗后先锋诗歌的演变规律与历史地位。本书的基本观点：朦胧诗后先锋诗歌具有反叛性、实验性、边缘性的艺术物质，它曾荣光一时，且前景广阔。“第三代”诗歌的生命体喧哗是新诗意味革命，事态结构带来了新诗抒情策略的转移。海子及其死亡是先锋诗歌命运的隐喻，他是“第三代”诗歌的终结者与“个人化写作”的开启人。20世纪90年代的先锋诗歌呈现着断裂、转型、论争和分化的轨迹，崇尚“个人化写作”，“民间立场写作”和“知识分子写作”两股力量都致力于“叙事诗学”建构。’70后诗歌在“说什么”问题上有所拓展，其“荷尔蒙叙述”和原创的快乐文本创造，提供了新的写作可能性。女性主义诗歌20世纪80年代以“躯体诗学”解构传统，找到了“自己的屋子”，90年代激情同技术遇合的新向度选择得失互见。

罗振亚 男，1963年生．黑龙江讷河人。1983年毕业于哈尔滨师范大学中文系，1988年于山东师范大学获文学硕士学位。2003年于武汉大学获文学博士学位。现为哈尔滨师范大学人文学院院长、教授、博士生导师、省级重点学科后备学术带头人、黑龙江省政协委员，兼任东北师范大学文学院博士生导师、中国现代文学研究会理事、中国文艺理论学会理事、《文艺评论》杂志副主编，享受国务院特殊津贴。曾出版专著《中国现代主义诗歌流派史》(北方文艺版，1993)、《中国三十年代现代派诗歌研究》(国际文化出版公司版，1997)、《中国现代主义诗歌史论》(社会科学文献版，2002)、《中国新诗的历史与文化透视》(黑龙江教育版，2002)、《雪夜风灯：李琦论》(黑龙江人民版，2001)等五种，在《新华文摘》、《文学评论》、《文艺理论研究》、《中国现代文学研究丛刊》、《诗探索》等刊物发表学术论文百余篇，《朦胧诗后先锋诗歌研究》2004年被评为湖北省优秀博士论文。曾获黑龙江省优秀

序一 陆耀东(1)
序二 吕家乡(5)
绪论(1)
一 反叛的历史(1)
二 原创的实验倾向(14)
三 亚文化选择：民刊策略与边缘立场(25)
四 研究范围、方法与目标(35)
第一章 集体书写的“美丽的混乱”：“第三代”诗歌运动(42)
第一节 生命本体的喧哗：“第三代”诗的意味革命(43)
第二节 从意象到事态：“第三代”诗抒情策略的转移(54)
第三节 告别优雅：圭臬崩溃后的俗美呈现(65)
第四节 双峰并立：“他们”和“非非” (72)
第五节 迷踪与沉寂：“第三代”诗的命运反思(91)
第二章 海子：先锋诗歌“死亡”或“再生”的临界点(104)
第一节 “歌唱生命的痛苦”(105)
第二节 “大诗”：构想与实现之间(116)
第三节 浪漫艺术理想的余晖(126)
第四节 先锋诗人自杀的文化省思(140)
第三章 “个人化写作”的确立与分化：90年代的先锋诗歌(152)
第一节 先锋诗歌的历史断裂与转型(152)
第二节 “个人化写作”：通往“此在”的诗学(160)
第三节 90年代先锋诗歌的“叙事诗学”(172)
第四节 “知识分子写作”：智性的思想批判(188)
第五节 民间立场：日常口语化的解构写作(205)
第六节 先锋诗坛的“多事之秋”：世纪末的论争和分化(219)
第四章 “另类”的声音：“下半身写作”领衔的"70后诗歌(237)
第一节 形下世界的肉体“乌托邦”(239)
第二节 原创的“快乐的文本”(248)
第三节 发生动因与价值估衡(259)
第五章 出入于“自己的屋子”：女性主义诗歌批评(270)
第一节 解构传统：80年代的“躯体诗学” (271)
第二节 激情同技术遇合：90年代的审美新向度(291)
第三节 黑色的精灵在歌唱：翟永明诗歌论(310)
结语(324)
参考文献．(328)
后记(334)
英文目录(338)

书摘
第 一 章 集体书写的“美丽的混乱"：“第三代"诗歌运动
随共和国旗帜升起的第一代人
十年铸造了第二代
在大时代广阔的背景下，诞生了我们
——“第三代”人①
当历史不无羞涩地将艺术桂冠奉献给朦胧诗时，事实上，北岛、舒婷们的黄金时代已经过去；甚至连朦胧诗人的足跟尚未来得及站稳，一股新的浪潮便以轰天气概汹涌着逼近，刚刚稳息的诗坛再度失去了平静。谁也不曾料到，朦胧诗到“第三代”诗递进周期的间距居然如此短暂，一切来得太迅疾、太残酷，令人难以置信又无法拒绝。
这股反拨朦胧诗的浪潮由众多的抒情群落与层面汇成。两千多家社团星罗棋布，诗歌流派也数以百计，什么边塞诗、巴蜀诗、关东诗、红土诗、黄河诗，应有尽有，仅《中国诗坛1986，现代诗群体大展》就一次共时性地推出了“非非主义”、“整体主义”、“莽汉主义”、三脚猫、病房意识、情绪流、呼吸派、撒娇派等几十个诗歌团体，毫不夸张地说有的一人就是一个流派。真是狼烟四起，门户繁多，派别林立，主义如云；并且它们相互之间层次错落、形态纷然，大有群芳荟萃、多元并举的鼎沸趋势，让人眼花缭乱、目不暇接。可是，经过一番仔细的巡视人们就会发现：诗坛表面繁荣的背后是一种空前的混乱，它正缓缓滑向全面的困惑与失控境况；一切既定的概念都已失灵，一切诠释都变得毫无意义，理论批评界普遍现出了束手无策的尴尬与贫弱。
这场叛乱是蓄谋已久的，早在1982年韩东在给朋友的信中就表现出一种抵抗情绪和革新意识，说“我在不断否定自己的诗，努力想革创一种适当的形式”。有趣的是，最先向朦胧诗抛出白手套的不是别人，而恰恰是朦胧诗人中犹大似的人物梁小斌，一篇《诗人的崩溃》宣告决裂开始，继而，杨炼与吮吸朦胧诗奶汁而长大的于坚、宋琳、伊甸、韩东、车前子等人共同促成了朦胧诗的最终解体。这内讧式的叛乱无法不令人沉思，是什么铸成了诗坛裂变?“第三代”诗究竟哪里比朦胧诗优卓而诱惑得人们趋之若鹜?它会把缪斯的方舟引向何方呢?对这场以前卫性、探索性、实验性为特征的现代主义诗歌运动，如果视而不见或者背转脸去，无异是一种逃避和罪过。
撩拨开诸家理论与宣言所拼贴的庞杂的表象面纱，考察一下不同实践走向背后隐匿的共性审美风貌，也许会寻找到某些可以称之为钥匙的东西。








第一节 生命本体的喧哗：“第三代”诗的意味革命
成熟往往也意味着死亡，不断衍生与变化才是充满活力、希望的象征；一种范式一旦凝固定型，便会容纳不进新事物而导致革命的发生。中外诗歌的历史已充分证明了这一点，缪斯的每次艺术革命出现，绝非仅仅因为外力的单纯刺激，而都是肇源于艺术内部饱和而酿成的萎缩。闻一多之于郭沫若，北岛、舒婷之于“文革”(1966～1976)后的诗歌荒漠，波德莱尔之于浪漫派，无不如此。
“第三代”诗的崛起是因为对朦胧诗停滞局限的反动。不错，契合于一个时代怀疑、悲愤、亢奋、觉醒的整体心态，众多张扬个体心灵的诗篇，使朦胧诗在中国诗坛刮起了一场不小的飓风，它以强烈忧患意识的凸现与抒情主体“我”的回归，恢复了诗歌情感哲学的生命，出尽了风头。但是，随着时光推移，社会“天气”的日趋晴和，十年浩劫历史的愈加清晰以及民族腾飞时期经济战略的转移，仍然耽于咀嚼心灵潮汐、频频哀怨感伤、构筑自 然童话的精神天地，进行贵族化的精神操作，在凡俗或严峻生活的冲击面前显然有些天真矫情、不合时宜了。于是，从1984年开始，“PASS北岛”、“打倒舒婷”的口号此起彼伏，一场对过去诗歌的超越开始公开地进行。在一片鼓噪声中，北岛、舒婷们这些功德圆满后的历史中间物，被真诚的崇拜者们真诚地置于“敌人”的位置，不再能作为风骚新流的航标，而悲怆地留在遥远而美丽的记忆风景里。P42-44