戏曲鉴赏(全国普通高等学校公共艺术课程系列教材)
作 者:郭克俭
出 版 社:上海教育出版社
出版时间:2011年01月
定 价:33.00
I S B N :9787544424080
所属分类: 艺术 > 戏剧舞蹈 > 戏剧艺术/舞台艺术  
标 签:艺 术 戏剧艺术
为大力推进素质教育,促进普通高等学校艺术教育工作健康发展,根据《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》的精神和《学校艺术教育工作规程》(教育部令第13号)的要求,进一步落实教育部办公厅《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》,上海教育出版社组织全国部分专家、教授以及近百所高校的一线教师精心编写并出版了“全国普通高等学校公共艺术课程系列教材”。
本套教材在编写原则上,首先,适当考虑到各艺术门类知识的完整性,将各艺术门类的基本知识、经典作品按其内在的逻辑架构反映出来,做到整体结构科学合理;其次,充分考虑非艺术专业学生的接受能力,编写深入浅出、点到即止,力求做到专业知识通俗化,以“完全不懂艺术的学生也能步入艺术殿堂”为目标,充分做到有广度、有深度、有难度、进退有度。再次,各分册都配有完备的电脑教学课件,以供教师授课之用。
本套教材适合全国普通高等学校(包括高职高专等)的公共艺术课程教学,除本科、专科、高职高专院校外,还适用于所有的文、理、工、农、医等专业的学生,并可作为广大社会读者提高文化艺术修养的普及读物。
绪论/1
一、关于戏曲的概念/1
二、关于戏曲的艺术特质/2
三、关于戏曲的鉴赏/4
第一章 远古至隋唐的戏曲萌芽,6
第一节 中国戏曲的萌发历程/6
一、原始社会的歌舞——中国戏曲的渊源/6
二、周代的“六代乐舞”和巫觋表演孕育着戏曲表演的重要因素/7
三、秦汉时期的“角抵戏”为戏曲艺术的产生准备了必要的基础与条件/9
四、魏晋南北朝时期的优戏与歌舞戏的表演促进了戏曲艺术的产生/9
五、隋唐时期的新歌舞戏和众多剧目的出现使中国戏曲的雏形已经形成/10
第二节 戏曲萌发阶段的代表性曲目 /11
一、角抵向歌舞的过渡者:《东海黄公》 /11
二、戴面具的歌舞戏:《大面》 /12
三、传自龟兹的歌舞戏:《钵头》 /13
四、引人人胜的歌舞戏:《踏谣娘》 /13
第三节 戏曲基础知识(一):戏曲的基本表现形式:“唱、念、做、打” /14
第二章 宋元戏曲/16
第一节 发展概况/16
第二节 “哇农市女的随心令”——宋元南戏 /23
一、要夺魁名的书生负心戏:《张协状元》 /23
二、为艺术、为爱情献身:《宦门子弟错立身》 /26
三、市井风俗的活画卷:《小孙屠》 /29
第三节 雅俗共赏的“真元之声”——元杂剧/31
一、惊天地,泣鬼神:《窦娥冤》 /31
二、“愿普天下有情的都成了眷属”:《西厢记》 /33
三、“一点点滴人心碎了”:《梧桐雨》 /35
四、伤感、哀怨、凄怆的“绿纱窗,不思量”:《汉宫秋》 /36
五、似真似幻、身魂交替:《倩女离魂》 /38
第四节 戏曲基础知识(二):戏曲角色行当划分/40
第三章 明清戏曲/42
第一节 发展概况/42
第二节 文人雅化的传奇剧目/48
一、 “用清丽之词,一洗作者之陋”的词曲之祖:《琵琶记》 /48
二、 “贵当行不贵藻丽”的四大南戏:《荆》《刘》《拜》《杀》 /52
第三节 南北声腔的融和者——昆曲/59
一、 “梨园子弟争歌之”:《浣纱记》 /59
二、玉簪定情,终得善果:《玉簪记》 /60
三、 “生生死死为情多”:《牡丹亭》 /62
四、 “此恨绵绵无绝期”:《长生殿》 /65
五、 “挑灯填词,人口成歌,皆南朝新事”:《桃花扇》 /68
第四节 “同光十三绝”与流派纷呈的京剧艺术/70
一、 “徽班领袖,京剧鼻祖”:程长庚与《文昭关》 /71
二、 “我正在城楼观山景”:卢胜奎与《空城计》 /72
三、 “无腔不学谭”:谭鑫培与《四郎探母》 /73
四、 “人生聚散实难料”:徐小香与《群英会》 /75
第五节 戏曲基础知识(三):戏曲音乐分类/76
第四章 20世纪上半叶的戏曲/78
第一节 发展概况/78
第二节 京剧四大名旦/84
一、 “春兰王者之香”:梅兰芳与《贵妃醉酒》、《霸王别姬》 /84
二、 “菊花霜天挺秀”:程砚秋与《锁麟囊》、《荒山泪》 /89
三、 “牡丹占尽春光”:荀慧生与《红娘》 /93
四、 “芙蓉映日鲜红”:尚小云与《梁红玉》 /97
第三节 高腔(弋阳腔)系统代表性剧目赏析/100
一、川剧《柳阴记》 /101
二、湘剧《金印记》 /104
三、赣剧《珍珠记》 /106
四、松阳高腔《三状元》 /108
第四节 梆子腔系统代表性剧目赏析/109
一、秦腔《三滴血》 /110
二、同州梆子《三娘教子》 /112
三、晋剧《打金枝》 /114
四、豫剧《三上轿》 /115
五、河北梆子《秦香莲》 /118
第五节 皮黄腔系统代表性剧目赏析/121
一、汉剧《宇宙峰》 /122
二、汉调二黄《法门寺》 /124
三、徽调《水淹七军》 /126
四、桂剧《拾玉镯》 /127
第六节 戏曲基础知识(四):戏曲唱腔流派/129
第五章 新中国成立后“十七年”的戏曲/131
第一节 发展概况/131
一、对传统戏曲的继承、整理与改编/131
二、新编历史剧的创作/132
三、现代戏的创作/133
四、戏曲队伍的培养/134
五、戏曲体制改革/135
六、少数民族戏曲的蓬勃发展,135
第二节 代表性剧目赏析,136
一、京剧:马连良、张君秋、周信芳及其代表作/136
二、 昆曲:余振飞、浙江苏昆剧团及其代表作/143
三、豫剧:常香玉、马金凤、杨兰春、王基笑及其代表作/150
四、越剧:袁雪芬、范瑞娟、徐玉兰、王文娟及其代表作/156
五、评剧:新凤霞、韩少云及其代表作/161
六、黄梅戏:严凤英、王少舫与《天仙配》 /164
七、粤剧:马师曾、红线女与《关汉卿》 /167
八、川剧:阳友鹤、周企何与《秋江》 /169
九、沪剧:丁是娥与《罗汉钱》 /172
十、越调:申凤梅与《诸葛亮吊孝》 /174
十一、 吕剧:郎咸芬与《李二嫂改嫁》 /177
十二、婺剧《白蛇前传》 /179
十三、湖南花鼓戏《刘海砍樵》 /182
十四、湖剧《麒麟带》 /183
十五、蒲剧《清风亭》 /184
十六、陇剧《枫洛地》 /187
十七、碗碗腔《金碗钗》 /189
第三节 戏曲基础知识(五):戏曲程式,192
第六章 “文革”时期的戏曲,194
第一节 发展概况/194
一、 “样板戏”产生的历史背景/194
二、 “样板戏”的形成过程/195
三、 “样板戏”人物主题音乐的贯穿运用/195
四、 “样板戏”中西混合乐队的运用/197
五、对“样板戏”的评价/197
第二节 代表性剧目赏析/198
一、 《红灯记》 /198
二、 《沙家浜》 /199
三、 《智取威虎山》 /200
四、 《奇袭白虎团》 /201
第三节 戏曲基础知识(六):戏曲脸谱/202
第七章 改革开放以来的戏曲/204
第一节 发展概况/204
第二节 代表性剧目赏析/207
一、广西彩调《刘三姐》 /207
二、川剧《金子》 /210
三、越剧《西厢记》、《陆游与唐琬》 /212
四、豫剧《红果红了》 /215
五、黄梅戏《秋千架》、《徽州女人》 /216
六、昆曲《牡丹亭》 /220
七、京剧《曹操与杨修》、《骆驼祥子》 /223
八、秦腔《柳河湾的新娘》 /226
九、河南曲剧《卷席筒》 /227
十、淮剧《金龙与蜉蝣》 /230
十一、甬剧《典妻》 /231
十二、桂剧《大儒还乡》 /233
第三节 戏曲基础知识(七):戏曲伴奏/235
第八章 部分少数民族戏曲/237
第一节 藏戏《文成公主》 /237
一、藏戏概况 /237
二、 《文成公主》赏析/238
第二节 壮剧《瓦氏夫人》 /240
一、壮剧概况 /240
二、 《瓦氏夫人》赏析 /241
第三节 苗剧《翻江山》 /244
一、苗剧概况 /244
二、 《翻江山》赏析/244
第四节 彝剧《半夜羊叫》 /245
一、彝剧发展概况/245
二、 《半夜羊叫》赏析/246
第五节 白剧《望夫云》 /248
一、白剧概况/248
二、 《望夫云》赏析/250
第六节 傣剧《娥并与桑洛》 /251
一、傣剧概况/251
二、 《娥并与桑洛》赏析/252
第七节 蒙古剧《满都海斯琴》 /253
一、蒙古剧概况,253
二、 《满都海斯琴》赏析/254
第八节 戏曲基础知识(八):戏曲剧种/255
后记/257