我早在前几年就打算写这本书。当时是应一部分学生的执意要求，在杨伯翰大学美术馆举办了人体素描展。接着我又在“斯普林维尔艺术博物馆”和“圣乔治艺术博物馆”举办了画展。几家全国发行的杂志报道了我的作品，作品很受欢迎。我因此认定，当前人们对传统素描兴趣浓厚。这种对人体素描、对由浅入深地学习素描技法的兴趣，近几年又呈上扬势头。一半可能是市场需求使然，、过去20多年来娱乐业大量吸纳写实主义绘画作品，另外还有别的因素，也许跟后现代社会美学潮流的演变、艺术发展周而复始的规律、复苏逝去的美好事物的思潮等有关。
20世纪以来，轻视素描在艺术和设计学校越来越普遍。60年代，人们修订了艺术学校的教学大纲，允许学生广泛自学。手眼协调技能被情感的探讨取代，深受达达派影响的老师要么干脆取消素描课，要么把它改得面目全非。我的经验是，“素描”这门课虽然没从课程表上取消，但它的内容却延伸到了包括社会意识、政治学、种族和环境问题的大讨论。
美术教学中，素描技法的学习不再被视为学生从事绘画的必由之路，也不再被看作与培养学生用画家的眼光观察和思考息息相关。另一方面，插图课却没有中断常规技法的传授，坚持传统素描的原则，对维持这门写实主义传统艺术的活力功不可没。
我的结论是，学习人体素描可以是目的，也可以是实现其他目的的手段。不过，它首先也是画家功力的衡量标准。人体是造物的奇迹，它体现了形体、结构、比例、对比、动作和情感的综合。配以衣物和装扮，它还能叙事。几百年来，绘画大师不懈努力，想用各种工具和技法把人体画得真实可信。
古希腊人也许最早确立人体比例的标准，依据近乎理想的身体发育确立了美的标杆。他们认识到，人体永远体现理想的设计和完美的结构。他们还认识到，灵、肉和神三者密不可分。学习大师杰作，就是要明白，高超的艺术造诣是高度的视觉敏感与炉火纯青的绘画技法的结合。事实上，人类的努力大多脱不开用严格的训练来磨砺天赋，使之臻于完美。要想画好人体，就要专心一意，融会贯通地运用几条原则。
画家詹姆斯·麦克尼尔·惠斯勒(James McNeil WhsfIer)用钢琴打比方，说琴键就像视觉艺术家的“音符”。他说，有的画家满足于坐在钢琴前，煞有介事地准备“奏乐”；有的满足于会弹几个音符；还有的不肯满足，总想学着多弹几个音符。虽然好的素描未必是要素复杂的，不过，掌握了工具和技法，画家的选择机会就多些，或简化，或澄清，或加强，以增强作品的说服力。学会正确的技法并做到贯通、举一反三，也许还必须首先去除错误的方法和认识。
在技法正确的前提下，素描能让画家用视觉手段真实可信地表达思想，同时培养对绘画、对视觉的自信。我认为，这种能力可以加深概念，刺激想象，应该活到老、学到老。
实际上，技法学习不是束缚，而是解放。掌握了传统素描的技法，不仅能让画家更加敏锐地观察外部世界，把它打上自己的烙印反映出来，还能刺激想象，进入创作领域。系统知识与感性并非相互排斥。学好素描必须下功夫，将来却可以受益无穷，况且素描学习既有趣又好玩。希望书中所讲的技法能为你的绘画助一臂之力。
罗伯特·巴雷特IRobed Barret)是造诣精深的油画、壁画和插图画家，兼任犹他州普罗沃杨伯翰大学(Brigham YoungUniversity，简称BYU)视觉艺术系教授。他''的作品多次参展，包括“纽约插图画家协会”(the Society of Illustrator)、纽约的“美国导演工会”(the Director''s Guild of America)、”纽约国家艺术会”(the National Arts Club N.Y)和”犹他州插画年展”《the AnnualUfah IllustTators Exhibitions)等。他还在”插图画家协会”、“斯普林维尔艺术博物馆”Ispringville Art Museum)、“圣乔治艺术博物馆”(the St.George Art Museum)、“金柏利艺术中心“(the Kimball Art Center)、“雷帕迪美术馆”(Repartee Galleryl和德国柏林的“布萨美术馆”(the Busam Gallaries)等举办过个画展。
罗伯特当年获”德国学术交流奖学金”去欧洲学画，还获得“美国国家艺术基金会”和”犹他州艺术委员会”联合颁发的奖金，担任“金柏利艺术中心”的驻馆画家。《国际艺术家》(Interna#bnalArtists)、《西南美术杂志》(SouthwestArt)、《艺术家杂志》(The Artist''sMagazine)和《美匡l艺术家》(AmericanArtist)等杂志先后对他的作品做过专题报道。他的作品也散见于《插图画家协会年鉴》(Society of Illustrator''s Annuals)、《交流艺术》(CommunicationArtsMagazinel和《印刷杂志》(PrintMagazine)等刊物。
他的客户有旅游杂志((海上冒险》(Viking USA)，《户外生活》(Outdoor Life)、《美国历史》(American H／story)、《男孩生活》(Boy''s Life)和妇女杂志《麦考尔杂志》IMcCallsMagazine)等。罗伯特为“布拉德福德交易公司”完成了限量版收藏画，为“米尔庞特艺术出版公司”(Millpond Press)绘制印刷品。他不久前还为“协同出版社”(Concordia Publishing House)创作了题为《造物的真实故事》(The Real Story of the Creation)的童书插图。
罗伯特在犹他州立大学获得绘画专业艺术学士(BFA)，在衣阿华大学获得绘画专业的创作艺术硕士(MA)和艺术硕士(MFA)学位。1995年，他荣获杨伯翰大学颁发的”卡尔梅瑟优秀教师奖”。2004年，他再度荣获”卡尔梅瑟研究与创新艺术奖”。他还是“插图画家协会“、“美国彩粉画协会”(the Pastel Society of America)、”美国肖像画协会”(the Portrait Society of America)以及”萨尔玛根地俱乐部”(the Salmagundi Club)的资深会员。
前言
内容简介
画室照明和材料
姿势素描
人体结构
比例
人体分布、测量和辅助线
设计解剖
人体解剖
头部和手脚
光与影
衣物
虚实
空气透视法
兴趣中心点
速写本
作品赏析
索引
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