风格与世变：中国绘画十论

1.本书以十篇论文，散点式地论述了中国绘画从唐到清演变的一些关键问题。2.该书通过一些具体问题详尽地阐发了一个画家的绘画风格是如何在文化环境中形成和互动的。例如唐朝人为什么喜欢画肥马，明朝初期苏州画家何以崛起等等。3.本书探讨的绘画与通神、劝诫、送别、贵族、隐居、伪造等话题十分有趣，而书中三百幅插图很多为台北故宫和海外珍藏，难得一见

石守谦，台湾大学历史研究所艺术史组毕业，美国普林斯顿大学艺术及考古学博士。曾任台湾大学艺术史研究所所长、台北故宫博物院院长。现为“中研院”历史语言研究所研究员、台湾大学历史研究所教授。

石守谦的研究以文化史角度对画史风格转变提供了新的理解。其研究领域包括画史风格与文化环境间的关系、区域发展、中日交流与雅俗问题等。相关文章发表在“中研院”历史所网站http：//www.ihp.sinica.edu.tw/index_page.htm以及http：//www.eastasia.org.tw。

简体字版序／1
自序／3
第一篇文化史范畴中的画史之变／1
第二篇盛唐白画之成立与笔描能力之扩展／17
第三篇“斡惟画肉不画骨”别解／51
--兼论“感神通灵”观在中国画史上的没落
第四篇南宋的两种规鉴画／85
第五篇有关唐棣（1287-1355）及元代李郭风格发展之若干问题／129
第六篇浙派画风与贵族品味／177
第七篇《雨余春树》与明代中期苏州之送别图／225
第八篇嘉靖新政与文徵明画风之转变／257
第九篇失意文士的避居山水／297
--论16世纪山水画中的文派风格
第十篇石涛、王原祁合作兰竹图的问题／335

五北籍权宦对李郭风格之支持

唐棣的以画艺人仕固然与其绘画之内涵有关，但也得有统治阶级的支持为前提。李郭山水风格既在元代之初、中期有复盛的现象，而且画家如曹知白、朱德润、柯九思、李士行等人皆与唐棣类似，有一段或长或短的仕宦经历，本身也算列名士大夫之间，与我们所说元代的统治阶级有一定的关系。李郭风格之发展到底如何与此种关系产生相互的作用，便值得研究。尤其是当考虑到元代统治阶级成员间的异质性因为有着非汉族统治的政治现实而特别显著之时，当时文化活动中究竟由何种人物来扮演主导性的角色，而这些人物与当时李郭风格的山水画发展又有什么样的关系，就更值得研究者来予以探讨。
在整个元代来说，蒙古与色目贵族及官僚在政治上的势力当然远非出身汉族者可比，但在文化之领域中，由于其与汉族文化之渊源不深，基本上介入的程度不高，并没有造成绝对性的支配力。我们可以说至少到14世纪中期以前的元代文化活动，基本上还是一个以汉族士大夫再加上汉化程度较深的非汉族贵族官僚为主导的汉式景象。但是，如果光就李郭风格之发展来考虑，这批文化人物在其环境中对该现象之推动上又有主从之分，而其分界之依据也即为政治上相当明显的南北籍贯之别。南北人之别在中国史上并非新鲜的现象，而且其势力孰强孰弱，也有不一定之状况，但在元代时因北方先人蒙古版图，南北双方因“归顺”之时间有别，所受蒙古人之信任及待遇亦有所不同，许多外族人士则早设籍北方，因此北籍官僚士大夫所拥有之力量，就非南籍人士可比。如此现象在文化事务的推展上就起了相当值得注意的作用，这在李郭风格山水的发展尤其如此。