2024年1月，上海书画出版社出版了《细读黄庭坚书法》。黄庭坚是北宋著名的书法家。和北宋书法家苏轼、米芾和蔡襄，并称为“宋四家”。在这本书中，讲述了黄庭坚小时候学习书法的经历，回顾了他四十多年的书法之路。分析了他在不同时期的书法风格的演变，探讨了他创作书法作品的技巧和方法，也对他流传下来的书法作品，进行了鉴赏和评价。在这本书中，附有145幅彩色高清配图，介绍了黄庭坚的30多件传世书法名作，系统地分析了他的书法艺术的特征。书中，也介绍了黄庭坚在诗歌，绘画和哲学领域的成就，分析了宋代的文学，绘画和禅学，对他的书法艺术的影响。探讨了黄庭坚的诗歌、禅学和书法的内在的一致性。全书贯穿着书法学的理论知识。同时，也收录了近年来新发现的书法和碑帖资料，对黄庭坚的书法艺术，进行了全方位的解读。

这本书的作者陈志平是著名的书法史学家，现为暨南大学二级教授，博士研究生导师，书法研究所所长，教育部重大攻关项目《中国历代书法资料整理研究与数据库建设》首席专家，兼任教育部高等学校美术学类教指委委员、第八届中国书法家协会理事和学术委员会委员。 出版的著作有《黄庭坚书学研究》《北宋书家丛考》《书学史料学》《陈献章书迹研究》《唐宋书法史拾遗》《墨池编汇考》《中国古代书学文献研究——以〈墨池编〉为中心》等。他的著作曾经获得第二届中国书法兰亭奖一等奖。

黄庭坚是北宋的书法大家，也是著名的诗人和文学家。他的书法作品给后世留下了珍贵的财富。在《细读黄庭坚书法》这本书中，以清晰的脉络，高清的图像，平实的语言，细致地解读了黄庭坚的书法作品，深入浅出地介绍了黄庭坚的书法面貌，揭示了宋代的文化艺术对他的书法艺术的影响。

在《细读黄庭坚书法》这本书，介绍了黄庭坚的生平事迹和四十多年的书法之路。

书中讲到，1045年，黄庭坚出生在洪州分宁，也就是今天的江西省九江市修水县。他从小聪明好学。1067年，考中进士。曾经担任国子监教授，校书郎，起居舍人等官职。黄庭坚写的文章、诗词和书法，都非常好。在书法上，被称为宋代四大家之一。

在书法方面，黄庭坚从小就临摹唐楷，也就是唐代是书法家创作的楷书。后来，又跟着当时著名的书法家周越，学习书法。他还学习苏轼的书法创作技巧，借鉴僧人怀素的书法风格。

黄庭坚在年少的时候，遵循了一般的学书法的方法，从唐代的楷书入手，主要是临摹颜真卿、柳公权、褚遂良等书法大家的字帖。同时，也学习晋人的小楷和行书。这也影响到了他后来书法的体势和用笔特点。

黄庭坚有一个雅号，叫做山谷道人。因此，在历史文献中，也常常被称作黄山谷。黄庭坚曾经说，他练习写草书，用了三十多年的时间。在这方面，最初是拜当时著名的书法家周越为师傅。在北宋时期，周越很有名气，米芾、蔡襄等都曾经向他请教书法创作方面的学问。

1085年秋末冬初，黄庭坚进入京城开封。那时候，正好苏轼被召还朝。这样，两个人就见面了。他们有共同的艺术趣味，因此，很快就成了知己好友。黄庭坚开始向苏轼学书法。苏轼让他练习颜真卿的书法。苏轼对黄庭坚的悉心指导，使他对颜真卿的书法风格，有了更深的认识，也有了更全面的体会。黄庭坚跟着苏东坡，练习颜真卿的书法，也无形中受到苏东坡的书法风格的影响。

1100年，黄庭坚偶然见到了当时著名书法家怀素写的一幅书法作品，也就是《自叙帖》。从此以后，他的草书书法，进步很快，写得更老练了。

后来，黄庭坚又独创了借鉴画竹子的方法，来创作书法作品。也就是以画入书的方法，从而，形成了自己的独特的书法风格。

在《细读黄庭坚书法》一书中，对黄庭坚的经典书法作品，进行了详细的解读。书中，讲述了他的书法风格的总体特征。勾勒了他对前人的书法作品的传承与流变。并且，把黄庭坚一生的书法创作风格，分成了几个时期，介绍了每一个时期的书法风格的特点，也对代表性的书法作品，进行了解读和鉴赏。

书中，对黄庭坚创作的《松风阁帖》这幅书法作品，进行了鉴赏。这幅书法作品被誉为“天下第九行书”。在《细读黄庭坚书法》这本书中说，《松风阁》字帖的字形体现了一种内紧外松的特点。全篇书法作品中，每一行的字数不等，错落有致，各尽自然。

书中，还介绍了黄庭坚在1104年创作的《齐君帖》这幅书法作品。书中讲到，黄庭坚在晚年的时候，历尽沧桑，对世间夷险，洞达于心，淡然而处。所以，在这一幅书法作品中，自然地流露出了他的这种心境。在这一幅书法作品中，既有草书的豪放，又体现出篆体字的严谨。洒脱闲逸，姿态优雅。

黄庭坚不仅是一位著名的书法家，也是一位著名的诗人，文学家，他在绘画方面，也很有成就。在《细读黄庭坚书法》这本书中，还介绍了黄庭坚在诗歌和绘画等方面的成就，也探讨了宋代的文化艺术环境，对黄庭坚的书法，产生的影响。

在宋代的文学领域，黄庭坚也占有重要的地位。他开创的“江西诗派”，在中国文学史上留下了浓墨重彩的一笔。黄庭坚在年轻的时候，写的诗歌，就很有名气。后来，他写的诗歌，形成了自己的独特的风格，也有很多传世名篇。

与此同时，黄庭坚还发现了诗歌和书法，在创作方法上存在着相似的地方。他还借鉴诗文中语言文字的安排布置，来创作书法作品。

在北宋时期，很多文人士大夫都认为，诗歌、文章、书法和绘画，具有相同的地方，遵循同一种规律。黄庭坚也是这样。他曾经采用描绘竹子的方法，来创作书法作品。所以，他创作出来的书法作品，长长的笔划，尖尖的末端，看上去就像是竹叶子一样。也有的笔划就像是竹竿一样，也有的笔划像是竹笋。

黄庭坚是著名的诗人，画家，书法家。除此以外，黄庭坚在禅学方面，也有很深的造诣。在他的一生中，有很多的禅门师友。宋代的禅学对他的人生态度与艺术创作都产生了深远的影响。到了后来，他的书法艺术，达到了一种取法自然，随意挥洒的境界。

这本书出版以后，受到书法界的好评。中国书协学术委员会副主任、浙江省书法院研究员方爱龙评论说，在近年出版的书法赏读专著中，陈志平教授所著的《细读黄庭坚书法》是最值得推荐者之一。

多年来，陈志平教授深入研究黄庭坚的书法艺术。他在读博士的时候，就开始研究黄庭坚。他的博士论文，就是研究黄庭坚的。后来，在此基础上，他出版了著作《黄庭坚书学研究》。这本书出版以后，获得了第二届中国书法兰亭奖一等奖。在这以后，他又发表了很多篇相关的论文。书法史研究专家曹宝麟教授评价道：“陈志平研究黄山谷之深，旷古所无，书迹得黄氏法乳亦势所必至。”可以说，陈志平教授对于黄庭坚书法的研究具有相当的深度与广度。

目前市面上有关黄庭坚书法的字帖、单字解构字帖已经数不胜数。但是，回顾这些出版的书籍，大多是从笔法解析等角度切入，而忽视了黄庭坚多重身份背景与北宋的文化大环境。

在《细读黄庭坚书法》这本书中，从学术角度出发，细致分析每一件书法作品，介绍了各个时期黄庭坚书法的风格。书中，采用跨学科的研究思路，结合宋代诗学、哲学、书法学的背景，探寻黄庭坚的诗歌、禅学与书法的内在一致性。并且，以通俗易懂的语言，赏评经典作品，串讲书学理论知识，为大众解读黄庭坚书法的奥秘。

在这本书中，对黄庭坚的“十二幅”传世经典书法作品，进行了“逐字赏析”。对书法作品中的笔画细节，进行重点的解读。让读者感受黄庭坚书法风格的独特魅力。

比如，书中讲到，《诸上座帖》这件书法作品是黄庭坚草书成熟期的代表作。这件作品的风格表现为两个方面：“第一，用笔熔篆籀遗意，益以顿挫，又从怀素草书悟入。”也就是说，书法作品的笔划融合了篆书字体和籀体字的风格，在停顿和转折的地方，显示出功力。而且，借鉴了怀素草书的写法，笔划又长又大，痛快沉着。其次，在章法上突破了早期的局限，借鉴诗歌中的句法，追求“行布有韵”，也就是在书法作品的字里行间的布局上，体现出一种韵律，产生了一种纵横颠倒、奇姿跃出的效果。

而在《致明叔同年尺牍》这一幅书法作品中，黄庭坚结合了草书和行书书法的特点，体现出自己的独特风格。这一幅字帖的末尾一行，神彩飞扬。三、四两行，笔势荡逸，有飘然凌厉之势。

在《读书绿阴帖》这幅书法作品里面，字体也是草书和行书相互错杂，点画纷披，腾跃生动，特别是方笔明显增多。借鉴了篆书隶书和科斗书的风格，也可以看出怀素的小草风格的影响。

书中讲到，自信与深刻是黄庭坚人生态度的两个重要方面，这使他在充满忧患的人生旅途中始终保持着独立不改的本色和积极进取的精神。他在艺术中求奇、求新的倾向也与此有着十分密切的关系。

黄庭坚的书法，桃唐祖晋，在理论和创作上都取得了极高的成就。这首先得益于他对于书法史的清醒认识，他曾经对历代书法名家，进行了排名。他认为：“盖二王后，能璨书法之极者，惟张长史与鲁公二人。”也就是说，在东晋书法家王羲之和王献之以后，他最推崇的是唐代书法家张旭和颜真卿。他也很欣赏怀素的草书。

在《细读黄庭坚书法》一书中，把黄庭坚一生中的书法风格，分成了三个阶段。书中讲到，1100年以后他创作的书法作品，就代表了第三个阶段的风格，也就是晚年的书法风格。在这个时期，黄庭坚的禅学修养达到了一个新的高度。他的心态逐渐变得平淡了。他对人生和艺术的真谛，领悟得更为深刻。他这时候的书法作品，达到了炉火纯青的境界。

在《细读黄庭坚书法》一书中，附有145幅彩色高清配图，30余件传世名作，有12篇作品赏析，让读者细致地了解不同时期的黄庭坚书法代表作品，全面认识黄庭坚的书法风格及其演变。因此，具有艺术与文化的双重价值。

这本书采用高清图版四色印刷，16开空背平装，可以180度平摊，给读者开来舒适的阅读体验。

《细读黄庭坚书法》属于上海书画出版社的“细读经典名家书法”系列丛书，是这套系列丛书的第二辑。这套丛书的第一辑是已经出版的《细读弘一书法》。

2024年，“细读经典名家书法”系列丛书还将推出沈乐平《细读褚遂良书法》、沈浩《细读颜真卿书法》、翁志飞《细读王羲之书法》等，敬请广大书法爱好者期待。