【百道编按】上海书画出版社2021年1月出版的《大师课堂——江寒汀花鸟技法图解》，对传统派花鸟画大家江寒汀的小写意花鸟画技法作了详细的解读，阐述花鸟画技法的来龙去脉，对学习、研究花鸟画的传统技法大有裨益。

《大师课堂——江寒汀花鸟技法图解》系“大师课堂”系列最新推出的一种，对江寒汀的小写意花鸟画技法作了详细的解读，将其画稿、作品与古代绘画相互对比，阐述花鸟画技法的来龙去脉，可窥见江寒汀如何吸收古法，观察自然，融汇贯通。本书分：禽鸟、花卉、蔬果、其他动物四个部分，基本涵盖了花鸟画的各个重要元素，为读者由浅入深学习花鸟画提供了极为实用的参考资料。

江寒汀（1903—1963年），出生于清朝末年，自幼喜爱绘画，十六岁从同里陶松溪习画花鸟，二十八岁开始卖画为生。作为近现代海上最负盛名的花鸟画家之一，他的画作清新生动，技法丰富，尤以擅绘各种禽鸟而著称。上世纪三十至四十年代，上海花鸟画称江寒汀、唐云、张大壮、陆抑非为“四大名旦”和江南花鸟画四才子。江寒汀是江南四才子之首，他临摹任伯年、虚谷的作品达到以假乱真的程度，在画坛上有“江虚谷”的美誉。

新中国成立后为上海中国画院画师，中国美术家协会会员，曾任上海市第二、三届政协委员。传世作品有《百卉册》《百兽图》等，1960年应周恩来总理邀请为人民大会堂绘制的巨幅《红梅图》。出版有《江寒汀百兽图》《当代名画家江寒汀》《江寒汀百兽图画册》等。

作者苏文轩说，撰写技法书其实是一件颇让人纠结的事情。如同人说话时，并不会考虑舌头如何翻卷一样，技法对艺术家而言，在创作时亦是一种日积月累而形成的习惯与本能。尤其是当艺术家未曾留下文字、口述资料或影像资料时，仅凭研究作品是颇难还原其绘制技法的。

本书由苏小松先生（江寒汀再传弟子）与其子苏文轩先生编著。小松先生为本书的编排、分类、甄别、选图作了大量细致的工作。文轩先生则为本书撰文，对技法作了详细地解读，他说：“这或许便是撰写此书所遇到的最大难点：江寒汀作为传统派花鸟画大家，却未曾留下片语只字的著作，且受到了经济和时间的双重约束，也未能留下影像资料，故无论是其弟子、亲友的转述记录或是以真迹为对象的技法研究均非一手资料。因此，在撰写本书时，虽然亦对真迹与家严反复商讨，但时常徘徊在‘唯恐言之不足’和‘生怕画蛇添足’之间。”

本书按花鸟画的主要门类，分成禽鸟、花卉、蔬果、其他动物四个部分。基本涵盖了花鸟画的各个重要元素，为读者由浅入深学习花鸟画提供了极为实用的参考资料。花鸟画，作为中国画的一个重要分支，具有“夺造化而移精神遐想”的怡情作用，主张通过创作与欣赏，表达人们的志趣情操与精神生活。

书中介绍，作为传统派画家，江寒汀描绘禽鸟遵循了传统的步骤。书中阐述了一套非常明晰的步骤：画鸟当从头部画起，先画喙部，然后依次描绘眼晴、舌头、额头，之后用不同的笔法由短及长，画出翅膀三个不同层次的羽毛。随后，以丝毛法补全身体的轮廓，并添加尾羽。当全鸟造型确定之后，最后再添足。江寒汀在画稿中，详细绘制出了这一过程。

鸟的姿态、造型在构图中具有重要作用。江寒汀在构图布局时，往往考虑禽鸟与点景植物走势的关系，审时度势地调整其姿态，使得花卉与禽鸟相映成趣。

《芥子园画谱》中将鸟的姿态分为踏枝式、飞立式、浴波式、水禽式、翻身飞斗式，以及多只禽鸟的并聚式。江寒汀则在课徒稿中描绘了不同禽鸟的姿态，有飞翔、站立，亦有正面、侧面、背面种种，提供了诸多可资借鉴的参考。

同时，本书也辅以现代关于鸟类的科学研究，纠正了旧时技法书中的一些谬误，形成了相对完整且清晰的脉络。通过这一研究手段，尽可能真实地向读者还原江寒汀的技法。

“大师课堂”是上海书画出版社推出的一套聚焦于近现代传统派大家，通过画稿、作品与古画结合对比的形式解析传统国画技法的丛书。