【百道编按】人类视觉是普遍和一成不变的，还是受到历史制约的？照相机发明后，欧洲人对视觉的理解带来了什么样的变化？《知觉的悬置：注意力、景观与现代文化》就是对这些问题的跨学科研究，中文版由江苏凤凰美术出版社于2017年9月出版。该书的焦点是“注意力”理想的文化功能及其意义，它表明当代人所的“注意力缺乏综合症”根植于焦虑之中。在该书中，作者乔纳森·克拉里论证了人们有意识地观看或聆听事务的方式，来自人类知觉性质的关键性演变。

《知觉的悬置》考察了现代注意力的悖论性质，一方面它是个人自由、创造力与经验的根本条件；另一方面，它又是经济及规训体制有效发挥效力的核心因素，中文版由江苏凤凰美术出版社于2017年9月出版。

该书作者乔纳森·克拉里是美国著名艺术史家、视觉文化研究者、区域出版社创始人，现为哥伦比亚大学现代艺术与理论夏皮罗讲席教授。在美国这样一个学院派学者极其多产的国度，乔纳森·克拉里的著述并不算丰富，但质量极高。他平均每10年形成一本专著，每一本都迅速成为学界重点追踪的对象，著有《观察者的技术》《知觉的悬置》等，已被译成近二十种语言。克拉里论证了我们有意识地观看或聆听事务的方式，来自人类知觉性质的关键性演变，这一演变可以追溯到19世纪下半叶。那时绘画艺术的发展（特别以马奈、修拉和塞尚的作品为例）深深地卷进了欧洲视觉机制的这场深刻变革。

乔纳森·克拉里看重的并不是这些作品的纵向的风格沿革关系，而是横向的诸话语实践的结构关系，他想确定这一时期诸种话语实践与技术创新（特别是电影的诞生）都必须遵循的某种匿名的结构性力量。该书的焦点是“注意力”理想的文化功能及其意义，它表明当代人所说的“注意力缺乏综合症”根植于早得多的、有关无法集中注意力的焦虑之中。乔纳森·克拉里所探索的注意力问题已经成为当代欧美知觉心理学、认知科学以及视觉研究中的交汇处。

译者的选择很重要，好的译者可以让读者更容易地抓住一本书的重点。该书译者之一的沈语冰是复旦大学特聘教授、复旦大学哲学学院博士生导师兼浙江大学世界艺术研究中心主任，由其创作的《20世纪艺术批评》获教育部第四届人文社科优秀科研成果二等奖。在翻译事业方面，他独立或合作译有《塞尚及其画风的发展》等12部，其中《现代生活的画像：马奈及其追随者艺术中的巴黎》获第八届“AAC艺术中国年度影响力”年度艺术类出版物最终提名奖。沈语冰因“长期致力于系统翻译介绍西方现当代艺术理论，为中国艺术研究做出重大贡献，丰富了中文世界的学术视野”，获第二届当代艺术思想论坛艺术理论奖。另一译者贺玉高是郑州大学文学院副教授，从事文学理论和文化研究方面的教学与研究，并发表相关学术论文数十篇，出版专著《霍米·巴巴的杂交性身份理论研究》，参与翻译《文化研究导论》《粉丝文化读本》等理论著作。

关于该书，爱尔兰《CIRCA艺术杂志》曾评价道：“在《知觉的悬置》这部皇皇巨著里，克拉里的论题重构了现代社会主体性生产中的注意力及分心问题。他趋近知觉与视觉主题的论述方法（曾在大量刊物论文及其广受欢迎的《观察者的技术》中发展了这些论述），在这部新书里获得了最了不起的清晰度。”

（本文编辑：喵喵）